No sé si es el calor, pero algunos días acabo tan agotada que sólo pienso en descansar (además de que creo que tengo que parar). En esos casos cualquier superficie es buena
y tú ¿cómo llevas la semana?
Estaba trabajando en mi pfc (proyecto final), con estos calores madrileños de verano, el agua es combustible indispensable. Y ocurrió, acabé dando un codazo al vaso sobre las correcciones a mano, y ese estado de hipersensibilidad aguda que es producir y entregar un pfc para una arquitecta, aquello se convirtió en un pequeño drama.
Supe que no podía volver a ocurrir y pedí ayuda a google, y así es como descubrí Café Té Arte. Llegué al la tienda. Félix me aconsejó y ayudó a elegir el que más se adaptaba a mis necesidades: el vaso Morgan.
Un vaso hermético del que, aunque tiene imitadores (si me dieran un euro por cada vez que me han dicho eso de «a mí me ha costado mucho menos, pero se fuga ¿no?) el Morgan no pierde ni gota y a mi además me gusta su diseño, y su color. En verano lleno de agua fresquita y una rodajita de limón es lo mejor para combatir estos intensos calores y además está riquísimo mmmmm 🙂
Después de tantas cosas compartidas juntos, mi Morgan hace unas semanas decidió saltar de mi mochila y por el sonido que hizo al estamparse contra el suelo supe de inmediato que no pintaba bien, y fue así, se rompió la tapa y ahora sí se fuga. Entré de nuevo en la web de Café Té Arte y no había rastro, les pregunté en su cuenta de twitter, y me contestaron que no lo tenían en ese momento, en un par de días se preocuparon de buscar en almacén, reponer y avisarme de su disponibilidad, y es que da gusto cuando te tratan así, cuando fuimos a recogerlo Félix compartió con nosotros truquillos para elaborar té frío. Ya que estábamos en la tienda (J también está encantado con el Morgan) nos trajimos un té verde de cereza japonesa para probar (la calidad del té es casi tan buena como la calidez humana con la que mima a los clientes Félix)
Vuelvo a tener Morgan y ahora sé gracias a Café Té Arte que se rompió por estar lleno de líquido.
Este mes (desde el 15 de julio hasta el 15 de agosto) estoy participando en el reto de Ilustrando dudas. Cada mañana en torno a las 10:30 h llega a mi bandeja de entrada un mini brief, con las instrucciones del día.
Día 3, se pide una ilustración para un tatuaje retro futurista.
Lo primero que me vino a la cabeza fue la estética steampunk.
Como el resultado no me terminaba de convencer, releí el brief. Me quedé con palabras como robot, astronauta, marcianos y planetas, cosas que no había tenido en cuenta.
Y llegó este astronauta con su nave espacial.
He querido hacer una simulación de cómo le los imagino. El primero en el brazo (la fotografía original es ésta).
Y es astronauta en el omoplato (la fotografía original es ésta).
Está siendo un reto mucho más personal de lo que imaginé. La propuesta de hoy ha hecho constatar la dificultad de producir diariamente las imágenes que se piden. Me está haciendo ver mis límites y lo mucho que me queda por aprender (quiero aprovechar este reto para crecer). Es divertido y me hace disfrutar mucho (si te quieres apuntar aunque ya haya comenzado estás a tiempo de apuntarte aquí)
No tengo ningún tatuaje, y no estoy muy familiarizada con esta técnica, así que espero no haber metido la pata en condicionantes técnicos (la primera en la frente, y eso que lo advertía el brief) a la hora de hacer la segunda simulación la luna, a sangre en un tatuaje no funciona, así que lo he tenido que solucionar y, al verlos sobre la piel, me gustan ambos. Me están entrando ganas de un tatuaje.
¿Tienes algún tatuaje? ¿te harías alguno de éstos? ¿qué te tatuarías?
Ésta es la contraportada de uno de mis últimos cuadernos, mis bitácoras, que cada día se han vuelto más imprescindibles para mi y que atesoro como registro y fuente de inspiración y producción.
La ilustración comenzó por una esquinita de la contraportada del bitácora en cuestión (era de estos de propaganda que me habían regalado bastante sosete). Poco a poco fue creciendo y sin darme cuenta, casi como un juego, el horror vacui se apoderó de la totalidad. El resultado final me gusta mucho. A ti ¿qué te parece? ¿personalizas tus cuadernos? ¿eres sibarita o te da igual el tipo de cuaderno?
Se coló por las rendijas de mi imaginación, ¿qué pasaría si tuviéramos la nariz en la parte superior de la cabeza? ¿Y si nos lleváramos la comida a la boca por encima de nuestros ojos? …
… si todos somos diferentes ¿por qué nos tratamos como monstruos? Es difícil asumir nuestras diferencias, ya que eso nos da una percepción de la realidad única. Es difícil, pero el esfuerzo merece la pena.
pd: otras maneras de mirar planes aquí y aquí
#Drawoutside es un reto de dibujo ideado por Frannerd en el que invita a salir una vez al mes a dibujar fuera, visitar museos, parques, cafés… y disfrutar de que la inspiración está ahí fuera. Estoy disfrutando mucho, y para mi sexta participación aproveché el buen ambiente que se respiraba en el auditorio de Casa del Lector en Matadero. Era el Ignatuis day.
El documental John Kennedy Toole. The Omega Point, dirigido por Joe Sanford, nos acercó a la persona y entorno de J.K. Toole, Cory MacLauchilin derrochó pasión por la obra Toole…
… los más rápidos del «Ignatuis trivial» tuvieron recompensa, Jorge Herralde compartió su experiencia como editor de la novela…
…y nos despedimos con sabor a Jazz y perritos como guinda a una buena tarde 🙂
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=6UnAIcDpSsw]
Ahora tengo muchas ganas de releer La conjura de los necios (cuando acabe con el sustancioso arsenal que ayer me traje de la biblioteca), y también quiero leer Una mariposa en la máquina de escribir, la biografía de Toole y la historia de su fascinante obra, y más después de conocer a Cory MacLauchilin.
Con este calor me voy a pasar el finde con la montaña de libros, limonada fresquita (receta aquí), buena compañía, resguardada del sofocante calor.
Te deseo un feliz finde ¿qué vas a hacer para combatir el calor o el frío, según hemisferio?
Una obra que me sedujo por la calidad de sus ilustraciones al pasar por la sección de cómic en la biblioteca publica. Tras una espera que se me antojó interminable, superado el mes de préstamo y por devolución tardía…
Llegó a mis manos Solanin de Inio Asano.
Si lo que llamó mi atención fueron sus ilustraciones, la historia me ha gustado mucho.
«Siempre ha sido así de impulsiva. Simple, si lo quieres decir así».
«Ahora es vuestro turno; Debéis tomar las riendas y ver qué pasa. De joven uno tiende a pensar que sólo hay una forma de conseguir la felicidad, y que esta forma implica superar grandes obstáculos. Pero en realidad es mucho más simple.»
«Por ahora ponte a escribir canciones y a cantarlas una tras otra. La práctica y la repetición son esenciales en cualquier cosa que hagas. No te pongas a buscar excusas ni a justificarte. Darle demasiadas vueltas hace que… ….que al final (no las) acabes (…)» «Tú procura hacer lo que puedas» (…)
«¿Y si al final resulta que es todo en vano? ¿Qué hago?
Seguir haciendo música.»«Cuando uno está preocupado no avanza aparte de que preocuarse no conduce a ninguna respuesta, por muchas vueltas que le des.»
«Si dudas porque lo que realmente quieres parece un sueño inalcanzable… …Es mucho mejor arrepentirte de ello tras haberlo intentado. ¿no te parece?»
«Si dejé mi trabajo no fue tanto porque no me llenara… …sino porque no podía soportar la fatiga y el desgaste que me provocaba«
[Cumbre personal 8230801]
«Bueno…
Entonces ¿qué? ¿Cuál es la decisión?»
¿Lo hacemos o no lo hacemos?
Al menos esto dejémoslo claro.
Tengo la manía de querer llegar a la conclusión antes de ponerme manos a la obra con las cosas.
¡¡Imposible saberlo si no lo intentamos!! (…)
A ver todo esto ha surgido porque nos hemos dejado llevar por lo que ha dicho Meiko (…).
Poco a poco, poco a poco, poco a poco…».«(…) este instante se sostiene sombre el hecho de que hemos dado la espalda a varias realidades y de que a partir de ahora no podremos desaprovechar ninguna oportunidad, por insignificante que parezca.
(…) debe ser el punto de inflexión: desde una rutina en la que consumimos nuestra limitada vida hacia otra en la que lo que hacemos es construirla.««El que alumbran los focos no es el único campo de batalla que hay en la vida. Algún día lo comprenderás.»
«Todos crecemos queramos o no. Aceptarlo sin más o resistirse a la evidencia hasta el final… He aquí quizá la encrucijada personal de cada uno.«
Me encanta, al terminar un libro, especialmente si éste me ha gustado mucho, cerrarlo y sonréir al ver que la portada desvela en cierta manera toda la historia que se narra en el interior, pero que queda oculta hasta que conoces la historia. Me parece dificilísimo de conseguir.
La sobrecubierta de la edición de Solanin de Norma editorial lo consigue.
Si quieres ver cómo Inio Asano dibuja, entinta (a plumilla!), y limpia en photoshop aquí, es un poco largo ((puedes ver el resumen aquí)
pd: otros libros que he leído y me han gustado mucho aquí y aquí
Sonreírle a la vida a veces es complicado, todos vivimos momentos no tan agradables que, sin mbargo, son inherentes a vivir.
Otras veces basta con abrir bien ojos y orejas, agudizar la atención et voilá, la magia sucede. Porque la buena gente está en todas partes, y cuando escucho esto al pasar dos hilos invisibles elevan las comisuras de mis labios 🙂
Te deseo un fin de semana lleno de sonrisas, si son compartidas mejor, y si estás de vacaciones que las disfrutes.
¿y a ti qué te hace sonreírle a la vida?
—-
pd: Elena Odriozola Premio Nacional de Ilustración 2015 me ha hecho sonréir.
pd2: Para los días que cuesta sonréir ¡garrote!
No tengo el placer de conocer a Martín Berasategui, en persona. Es uno de esos cocineros que he conocido mejor gracias al programa de concina Master Chef España, y en esta edición se ha hecho muy famoso su «garrote» haciendo referencia a una filosofía de vida, en la que sacar músculo y levantarse dispuesto a pegarle un buen muerdo a la vida, y si es al revés, pues con «garrote» trabajar por tus sueños, por ser feliz y, en definitiva, por vivir y no dejarse llevar sin disfrutar.
Positivo en sus valoraciones y reforzando con sus consejos, de su paso por el programa 11, quedó en mi memoria la frase de la ilustración.
La imagino colgada en mi escritorio, y sonrerír al verla y sentirme orgullosa de estar ahí, trabajando por ser yo.
El martes fue el fin de fiesta de esta edicion de Master Chef España. Duelo de archienemigos, aunque ya al final por algunos detalles de ambos dudo mucho de la orquesta que es montar las imágenes para armar una trama que enganche al público. En esta ocasión J estaba a unos cientos de km de mi sofá, compartimos gracias a las nuevas tecnologías.
Me gustaron mucho los platos que presentó Carlos, el ganador:
Aunque de esta edición no tenía ningún favorito, me alegra mucho que haya ganado él y con valoraciones tan buenas. Ojalá le vaya muy bien 🙂
¿Viste la final? ¿qué te pareció?
pd: me gusta Master chef
Abro mi correo. Newsletter de Illustration Friday: Lieke van der Vorst, flechazo total. Sus ilustraciones son delicadas, sugerentes, algo trasgresoras, y te hacen mirarlas una y otra vez aportando siempre nuevos matices. Desde los temas, los colores, las texturas, lo animal y lo humano, las sensaciones y los sentimientos que contienen y transmiten.
Luego su video de about hizo que me enamorara de ella, y de su estudio. ¡¡¡¡¡Tiene planeras y un tórculo!!!!! <3
Puedes seguirle la pista en…
… su web

…su instagram
https://instagram.com/p/4W2dXdlZ7D/
…su tumblr

…y puedes hacerte con sus ilustraciones en su tienda
